相比国外音乐题材传记片的风生水起，国内此类题材电影却寥寥可数，比较有影响力的有《聂耳》（1959，赵丹主演）、《南海十三郎》（1997，香港出品，谢君豪主演）和《梅兰芳》（2008，黎明、章子怡主演）。

不论你是古典音乐发烧友，还是摇滚发烧友，音乐传记电影对于乐迷而言有一定的启蒙作用：影片挖掘了音乐大师内心的矛盾和性格缺陷，包括音乐对他们的拯救意义、灵感源泉获取过程等等，都非常值得我们深思。好的传记电影从未将镜头停留在一般社会学的层面上，而是将镜头推向音乐家更为深邃和广阔的精神世界。

特约影评人孙宏伟

刚刚斩获最佳男主、最佳剪辑等四项奥斯卡大奖，2018全球票房排名第6，影史上最卖座的音乐传记片《波西米亚狂想曲》，正式在国内各大院线公映。影片讲述了皇后乐队主唱弗莱迪·默丘里的短暂人生，将这支极富传奇色彩的摇滚乐队重现在大银幕上，让乐迷们得以重温经典，也让音乐传记片再一次进入了人们的视线。事实上，从古典时期的创作天才，直至大家耳熟能详的摇滚巨星，音乐传记片始终未离开过乐迷和影迷们的视线。

古典音乐家的传记从来就是电影最喜欢表现的题材之一。

摇滚明星们的不羁人生和传奇经历，已成为时下音乐传记片的热门题材。

影片多处采用贝多芬的交响乐为背景，跟戏剧冲突融为一体，电影的声画相配效果也放大了音乐的感染力，这恰好是音乐家传记电影独特的魅力所在。这部《不朽的情侣》被列入世界经典电影之列。

跌宕起伏 传奇瑰丽

《音乐之声》

你或许不了解皇后乐队，但你一定听过“We will rock you”和“We are champions”。这两首曾帮助皇后乐队走出低谷期的超级金曲，如今已成为风靡全球的体育圣歌而广为流传。皇后乐队是上世纪七八十年代最受欢迎的英国摇滚乐队之一。主唱弗莱迪·默丘里是摇滚史上最伟大的歌手之一，惊为天人的唱腔是其最大的标识。电影再现了皇后乐队黄金时代的巅峰和辉煌，甚至还重现了被誉为摇滚史上最伟大现场的1985年“拯救生命”（Live Aid）演唱会，其逼真程度恍如昨日重现。

音乐传记片是一种极具潜力的艺术形式，在电影内容和形式都越来越灵活的时代，对这种艺术形式的探索方兴未艾。

大师出场 非同凡响

《不朽的情侣》

拍音乐家，“老贝”自然是首选。早在1936年，法国导演阿贝尔·冈斯拍摄了第一部为音乐家树碑立传的剧情片《不朽的情侣》（中译名《贝多芬传》），上世纪80年代初期曾在中国译制上映，给贝多芬配音的是已故著名配音演员毕克。

很少有观众知道，《音乐之声》改编自百老汇同名音乐剧，是由美国音乐剧泰斗理查德·罗杰斯根据玛丽亚·冯·特拉普的自传《冯·特拉普家的歌手们》改编而成的。电影中天性自由、不受繁文缛节约束的修女玛利亚·波平斯，迷人的阿尔卑斯山，清澈的湖泊，明媚的气候，雅致的别墅，7个活泼可爱的孩子以及反纳粹，追求自由的勇气，都深深打动了影迷的心，朱莉·安德鲁斯也一度成为上世纪80年代初许多文艺青年的梦中情人。

“声色”人生

《波西米亚狂想》

荣膺第37届奥斯卡最佳影片奖的《音乐之声》（1965年）在中国可谓家喻户晓， 1976年该片在中国引进上映时就已经风靡一时，之后在电视中又被无数次地播放过，“哆来咪”和“雪绒花”的歌曲影响了几代家长和孩子们，剧中饰演美丽修女玛利亚的朱莉·安德鲁斯也凭此夺得奥斯卡影后小金人。

循规蹈矩 重温盛典

《莫扎特传》

永恒经典 声入人心

音乐是通灵的，是人类童年时代的产物。音乐类型的传记片显然更讨人们的喜爱，音乐更能调动人们情绪，使电影富有得天独厚的艺术气息，因而也更具观赏性。无论怎么说，《音乐之声》都是歌舞传记片中的一部经典。

在电影百多年的历史中，音乐传记电影已成为一大类型系列：《阿玛迪斯》（莫扎特）、《一曲难忘》（肖邦）、《醉乡民谣》（戴夫·范·朗克）、《玫瑰人生》（爱迪特·琵雅芙）、《闪亮的风采》（戴维·赫尔夫戈特）、《英雄人生》（塞尔日·甘斯布）、《灵魂歌王》(Ray) ……不胜枚举。这些电影总能够从这些天才的生活中找到一些不同寻常的故事，甚至从这些故事中找出生命的真谛。

影片以贝多芬与茱莉亚诺的爱情故事为主线，中间穿插了他耳聋后创作、指挥交响音乐演奏的生活片段，晚年的贝多芬病魔缠身、爱情失败、孤独终老、身后留名。尽管贝多芬个人遭到很大不幸，但他始终不渝地保持着对生活、自然以及艺术的热爱，拼命想要“扼制住命运的咽喉”，不朽的“情侣”正是他终生为之奋斗和他相伴的音乐！

《莫扎特传》（原名《阿玛迪斯》，1984年，美国）改编自同名舞台剧，它不是一部传统意义上的传记片，而是一部“以事实为依据的幻想似的”的电影作品。影片可视为两名音乐家的传记，除了莫扎特，还有他的同行宫廷乐师萨利埃里。影片透过萨利埃里的视角，网页游戏私服推荐，折射出莫扎特的天才和不羁。影片一改把音乐大师当成“完人”或“圣人”来描绘的“传统”，还原了莫扎特不完美的人生和完美的音乐之间的矛盾。

这部影片是一部成就非凡的音乐传记片，不仅荣获七项奥斯卡大奖，同时也斩获了1985年的金球奖、英国学院奖等多个奖项，可谓声名显赫。某种程度上说，是因为这部伟大的电影，才让更多人了解并爱上了这位音乐史上最伟大的天才。

成就非凡 声名显赫

事实上，《波西米亚狂想》并不是一部传统意义上的传记片，充其量只能算得上一部粉丝电影。本质上，影片中的表演和音乐都是“一场模仿秀”。而传记电影最重要的“重新发现”的功能，在《波西米亚狂想曲》这里缺失了。作为一部音乐传记电影，音乐与人物的命运也没有发生更深刻的关系。电影中很多镜头调动都只遵循了音乐的叙述逻辑，而不是遵循电影叙事的逻辑。看过《波西米亚狂想曲》被“嗨到”之余，却少了一种对摇滚文化的深刻反思和对现实生活的深切关照。