但事实上变量和不确定性除了意味着风险，也意味着更大的机遇。当玩家彻底厌倦了传统类型产品，肯定要有新的品类去聚拢这些玩家，用什么去做这件事？在白栩看来一定是用新的玩法配合一个比较合理的模式。

第三步，是游戏的发行，而对于《Lethe》来说不仅仅是国内的发行，还包括海外多个地区。

音乐游戏用户以往的划分，主要是两派，“音游狗”和“雷塞克”。“音游狗”多数是30岁左右及以上的人，从街机或主机时代就开始接触音乐游戏，有大量的音游经验；“雷塞克”则是30岁以下的人群，是从PC游戏时代甚至移动游戏时代才开始接触音游的人。总体来说，“雷塞克”多一些，“音游狗”少一些，以往音游厂商在对产品核心人群做定位的时候也会着重考虑如何打入这两部分人群。

我们来看下从单机音游《Lethe》到音乐舞蹈类网游的这个产品过渡。16-26岁，这个年龄层的人群消费能力还不到最强的时候，以单机产品切入，做好初步认知和品牌价值，这时候的文化重点在游戏本身。

这种平衡点，在白栩看来首先是整体的表达上，有一些游戏点击时画面表现很华丽，反馈很强，但带来的结果是玩一两首就会很累。《Lethe》提供了三种难度模式，对应游戏的不同展现方式，比如第一种难度就是操作比较简单，符合音乐本身旋律的简单节奏，让刚进入音乐游戏的小白玩家也可以很快掌握，并且更容易观看到画面中的东西，高难度的模式则是让音符匹配到画面中的每一个元素，匹配感和操作感很强。

国内最具有参考价值的音游厂商是雷亚，以雷亚旗下的产品来说，在海外成绩最好的区域是亚洲和东南亚市场，其他区域并没有特别大的成绩，尤其是欧美地区。其实不止雷亚，几乎所有同类型的音乐游戏在全球的表现都是如此。