蒋凌云喜爱这套邮票壶还源于她的一个文化观点。她认为，文化传承讲究文化感情，力求感人至深。文化艺术作品中包含的情感，是最能触动人内心的因素。她的外祖父徐汉棠也说过，“紫砂艺术作为一种境界是很高深的，可是作为一种造物方法，它又是很亲切的。它会真实地流露出你的心声。”然而在紫砂市场愈发火热的今天，紫砂壶的实用价值已经被大大忽略，高昂的收藏价值令紫砂壶离普通老百姓越来越远。紫砂壶写进邮票，无疑让紫砂更加“接地气”，也更具“人气”。邮票的亲和力、传播力、渗透力，令紫砂壶中传达的文化情感更容易走进人们心灵深处，从而引起传统文化的共鸣。
1994年5月5日，中华人民共和国国家邮政局发行《宜兴紫砂陶》（1994-5）特种邮票四枚，选用的紫砂壶分别为明三足圆壶、清四足方壶、清八卦束竹壶、现代提璧壶，均为历代名家的代表作。这四把紫砂壶的甄选颇费心思，不仅器型上包括了方器、圆器、光货、花货，其制作者在紫砂历史上也都享有举足轻重的地位。
邮票作为国家名片，于方寸空间展现特定的历史、科技、经济、文化、风土人情、自然风貌等元素，除了邮政价值之外还有观赏收藏和文化传播价值。而紫砂除了自身的实用功能以外，还充满了文化艺术韵味，不媚不俗，颇得文人雅士的喜爱。所以，当紫砂遇上邮票，相得益彰，别是一番风采。
说起紫砂与邮票的结缘，BT页游私服，要追溯到20世纪80年代。1989年，台湾邮政总局首次发行了一组共四枚茗壶邮票，分别是陈子畦的南瓜壶，王东石的曼生十八式黄泥壶，陈鸣远的束柴三友壶，以及惠孟臣的梨皮朱泥壶。此后到1991年，台湾邮政总局又发行了一次茗壶邮票，共五枚，其中有两枚为紫砂壶邮票。而大陆地区，紫砂壶写进邮票，最早是在1994年。
1989年台湾总局发行首套茗壶邮票
1994年中国邮政发行紫砂特种邮票
八卦束竹壶俗称“龙头一捆竹”，作者邵大亨，是清嘉庆间制壶大家，继陈鸣远以后的一代宗匠。他的作品有“一壶千金，几不可得”之说。
蒋凌云款四氏壶王“邮票壶”
这套邮票的设计也匠心独具：浅灰色的中式信笺背景上，用草书书写了咏赞紫砂壶的名句，并盖金石方印的篆文，巧妙融紫砂壶、诗词、书法、金石于方寸间，呈现出中华民族传统文化的浓郁特色。因表现出色，这套邮票还荣获了当年的最佳印刷奖。
四足方壶是陈鸣远的代表作品，也是他第二件载入国家邮票的作品。陈鸣远是清康熙年间宜兴紫砂名艺人，是继供春、时大彬之后成就最高的壶艺大师，被誉为“清代砂艺第一名手”。
三足圆壶的作者时大彬，明万历至清顺治年间人，是紫砂艺术的一代宗匠，继供春后知名度最高、影响最大的紫砂名家，人称“明代良陶让一时”。
蒋凌云早年与徐汉棠合影
这四把传世名壶，在邮票上成套展示，真品却分藏各地，难得一聚。三足圆壶属江苏省锡山市文物管理委员会藏品，四足方壶现藏上海博物馆，八卦束竹壶现藏于南京博物院。
提璧壶是顾景舟毕生的经典之作。顾景舟在壶艺上的成就极高，可说是近代陶艺家中最有成就的一位，世称“一代宗师”、“壶艺泰斗”。
在蒋凌云看来，宜兴紫砂作为国家级非物质文化遗产，是提升民族凝聚力的重要因素之一，还能够促进不同文化间的对话和交融。而把这么优秀的传统文化写进国家的名片，在邮票这一微型百科全书中领略中国文化，这是对中国优秀传统文化的记录和发展，也令紫砂传承的脉络进一步拓展。
制作这四把壶的蒋凌云，现为国家工艺美术师，紫砂协会会员，陶瓷协会会员。她1963年出生于古镇蜀山陶业世家，外祖父为紫砂艺术大师徐汉棠。受祖辈影响，她于1980年进紫砂工艺厂跟随高级工艺师许成权，张静两位老师学习制壶技术，并参加中央工艺美术学院陶瓷设计进修。学成之后就在紫砂厂研究所从事创新设计研究。其作品内涵丰富，个性鲜明，获得多项奖项。2002年6月，蒋凌云的《高掇只壶》获中国名茶博览会银奖；2004年11月，《梅桩壶》获中国上海艺术节创新艺术金奖；2010年12月，《大提壁》和《玉柱》分别获第十一届广州国际茶文化节“2010中国紫砂精品茶具金羊奖”金奖和银奖；2013年5月，《卧虎藏龙》获2013河南首届紫砂艺术节金奖；2013年9月，《卧虎藏龙》获第二届中国紫砂原创专利作品金奖；2013年11月，《卧虎藏龙》获第十三届中国工艺美术大师精品博览会金奖。
蒋凌云：紫砂壶与邮票，中国传统文化感情的共鸣
不过，在中国紫砂博物馆的陈列柜里，我们却能看到这样一组四把壶，这便是蒋凌云原矿原貌再现的四大传世名壶。
数年前，出于欣赏喜爱，也是致敬前辈名家，同时也为了中国传统文化的传播，蒋凌云开始潜心仿制这一套邮票壶，仿其形，传其神。而从2016年3月到2018年5月，她制作的《提壁壶》、《大彬如意壶》（三足圆壶）、《鸣远四方壶》（四足方壶）和《八卦龙头一捆竹壶》先后被中国紫砂博物馆永久馆藏。能够在《宜兴紫砂陶》特种邮票发行25周年即将来临之际获得这样的肯定，蒋凌云也收获了内心的一份圆满。
