这里就不得不提到一个大家听起来也许会略感陌生的名字--------安迪·瑟金斯，但是他所塑造的经典形象你一个都不陌生：《猩球崛起》系列的绝对男主猩猩首领凯撒，《指环王》中让人印象深刻的咕噜，《金刚》中的大猩猩，《丁丁历险记》中饰演嗜酒的哈达克船长等等。
科幻片和魔幻片的发展推动了特效技术的进步，从物理模型到手工动画制作，再到实景捕捉，真实度愈来愈高。因为动作捕捉技术，从其基本原理来说，就是要将人或动物的动作、空间位移数据记录下来，并以此数据驱动虚拟角色运动，达到比手工动画更流畅、更精确的效果。
从演员的选择上来看，直接搬来了大半个小时代阵容，再配上话题足的范冰冰和人气高的TFBOYS成员王源，粉丝向流量向的选择把他的圈钱目的暴露无遗。
特效水平与国际有差距↓
CG技术下花瓶鲜肉的集体面瘫↓
最后一点，也是尤为重要的一点：演技！
CG和表演真的很尴尬↓
《爵迹》的“赶工期”也曾被诟病。尽管极具商业头脑的郭敬明拉来了11家出品方和近2亿的投资，但据业内人士透露，其中的1亿左右为CG制作费用，而演员片酬与制作费用比例介于3:7至4:6之间，其余为宣发费用。
如果说技术问题和成本问题（包括时间成本和金钱成本）导演郭敬明多少有些不可控，但是演员们表现力不行的锅，绝对是他的。
正如安迪·瑟金斯所说：“捕捉技术只是一个工具，可以扩充演员的表演能力，使他们可以扮演以前演不了的角色，但终究电影还是要靠演出来的。”
此外，好莱坞成熟工业体系下的电影制作流程分工也足够详尽，细致，这样的土壤早就培育了很多专门的特效公司。
但郭敬明自己也吐槽过，“好莱坞的工业体系壁垒是无法突破的。其实我们明明知道怎么做可以做得最好，但那些软件其实就是好莱坞，它根本就不会愿意给你授权的，有些程序插件给你使用你都不会使用，它就是说这是他们独占的技术。他们能够给你们用的，都是五六年前已经淘汰了的。”
其实，有了特效，也……
特效技术发展之所以在起步阶段就产生这样的差距，跟电影类型的发展密不可分。
有需求才有创造。
这种高风险、高成本的玩儿法，不仅郭敬明玩不转，国内很多大导演都很难玩儿转。
安迪·瑟金斯称得上全球动作捕捉表演第一人。
1亿的CG制作费用在国内看似已是大手笔的投入，但相比好莱坞和日本制作这类全CG电影，投入少了不止一个量级，人家通常是1亿美元打底。
当然，CG特效的锅，不该导演郭敬明背，人家主业毕竟是个写书编杂志的。而且，不得不承认，我们的技术水平和国际确实存在很大的差距。去年的《爵迹》才是第一部全真人CG电影，而早在八年前，詹姆斯·卡梅隆就用CG打造了影史上留名之作《阿凡达》，难道要拿郭敬明和卡梅隆比么？
更何况，美国早期CG技术的运用，可以追溯到《侏罗纪公园》里面的恐龙，《哥斯拉》的大猩猩。
《阿凡达》拍摄现场
猩猩会忧伤
宁愿花钱在后期做假包子也不愿意买个真包子的壕剧组不算
电视剧《幻城》之前吹嘘是《指环王》的特效团队，结果呈现出来巴拉巴拉小魔仙的既视感，被啪啪打脸。
演技，是一切特效的基础。
他和《指环王》的导演彼得·杰克逊再次合作《金刚》，为了能还原猩猩的表情动作，安迪·瑟金斯和伦敦动物园里的4只猩猩生活了两个月，还去卢旺达观察山地大猩猩，出演凶猛又多情的金刚也让安迪备受好评。
国内电影市场的蓬勃也就是近几年的事儿， 投资方大多是资本市场的热钱流入，在技术条件不成熟，时间成本资金成本高昂，市场充满太多不确定性的情况下，自然是更愿意玩IP。
可是《爵迹》，抱歉真的回想不起来哪个角色打动过我。
《猩球崛起》再次让人看到在技术上好莱坞对华语电影所具有的压倒性优势。差不多整整一年前，打着“国内首部全真人CG电影”名号的《爵迹》上映，撇开电影内容不谈（反正diss郭敬明已经成了一种“政治正确”），至少CG技术运用的最终呈现效果观众是不买单的。
无论安迪·瑟金斯饰演什么物种，变成什么样儿，都能让人动情，让人入戏。
和郭敬明合作《爵迹》的原力动画负责人管明杰坦言：“技术和流程上我们比好莱坞差，我们还是小作坊，人家已经工业化了。” 特效行业的工业标准在国外有很严格的一套标准衡量镜头完成度，也能确保在相应时间内做出好东西，而国内，成本和时间都不允许。因为做特效后期真的很贵！CG技术尤其烧钱！
虽然《爵迹》从去年暑期档延期到了国庆档，但时间仍不充裕。从建模到完片，《爵迹》的制作周期仅有17个月，远低于行业至少3年的标准。这意味着《爵迹》在制作过程中几乎不允许存在容错率。时间过紧导致每一个环节都按照时间节点严格进行，几乎没有后期返工修缮的余地。
而《爵迹》中的人物表情，都是一副不知所云的样子
科幻、魔幻等非现实类型，向来不是国产片的主流和所长，却是特效技术运用最多的领域，而这一套，好莱坞玩儿得十分顺溜。
吐槽CG做得很诡异，不灵动↓
从此，安迪迷上了动作捕捉表演，在这个领域不断钻研。咕噜不仅改变了他的人生，也让动作捕捉被更多人所认识并看好。
其实放眼全球，主打CG技术的电影投资回报率都不怎么样，而且制作工艺繁琐，超高的成本，超长的制作周期，以及吃力不讨好的回报，CG电影这件事情看来真是性价比超低的买卖。
《猩球崛起》请来的是《阿凡达》的特效制作团队，且使用了更真实、更新锐的技术制作。片中的大猩猩均是采用真人动作捕捉和CG合成的方式制作，在视觉上也许没有科幻大片那样的光怪陆离，但绝对可以说是为这个技术树立了一个行业标杆。
蜡像电影↓
魔幻系列之作《哈利波特》中就有各种各样神奇的生物，喷火的恐龙，巨人，家养小精灵多比和克利切，均是由各家公司通过手工动画制作。
之后，安迪·瑟金斯和维塔特效公司合作，成立了动作捕捉工作室，拍摄了很多很多不同的角色。
随着技术的进一步成熟，运动捕捉技术作为表演动画系统不可缺少的、最关键的部分，也显示出更加重要的地位。
在《指环王》之前，安迪·瑟金斯其实还只是一个名不见经传的英国舞台剧演员。导演彼得·杰克逊当初也只是请他来为咕噜姆配音，原本打算用电脑动画生成咕噜的形象，但安迪·瑟金斯觉得只是通过配音无法与角色融合，于是他提议，“不如我亲自来扮演这个角色？”
《加勒比海盗》中的章鱼船长Davy Jones，是工业光魔使用最新的iMoCap技术进行动作捕捉制作而成。它使用中灰色的半紧身材料，既穿戴舒适又可提供光线参考，衣服上本身带有反光球，还可以使用专门的标记带来任意扩充捕捉精度。
陈学冬还吐槽说“没有特效的现场我看起来宛如一个智障……”
凭《星球大战》开创了特效新时代、一举成为电影特技的“领头羊”工业光魔创立于1975年，主打CGI技术动画技术，模型拍摄和全数字高清晰摄像技术，代表作品还有《加勒比海盗》系列，《变形金刚》系列等。
把真人拍得很弱智↓
《阿凡达》在拍摄时建立了世界上最大的捕捉车间，使用了120台捕捉摄像机和8台高清参考摄像机。这种传统的捕捉系统虽然精度高，效果好，但是设备多、成本高。
拍摄过程艰辛复杂，比如《猩球崛起3》中创造了更复杂的猩猩角色，传奇网页游戏私服，几百只猩猩，每只猩猩拥有500万根毛发。为了得到这些逼真的“猩猩”效果，维塔工作室动用了998名工作人员参与幕后制作中，一度有430多人同时为同一个特技项目工作。电脑cpu的处理时间耗费了大约1.9亿个小时。
开创时代的首部CG动画电影《最终幻想：灵魂深处》，造价1.37亿美元，全球票房只有8500万美元↓
