第三场:长征到解放战争 第一段:长征 第二段:游击战 第三段:七大
对音乐舞蹈史诗《东方红》和《中国革命之歌》的评论
音乐舞蹈史诗《中国革命之歌》的成就与不足作者:胡尔岩、隆荫培、徐尔充
违反了这条原则,即使具体的艺术规律和方法的成功应用也能出彩,但是要达到感人至深是不可能的。
第二场:北伐到井冈山会师 第一段:北伐号角 第二段:四一二政变 第三段:南昌起义 第四段:井冈山会师
具体看来,以舞为重、以歌为重、以影为重或歌舞并重的表现,都创作了一些精彩的段落。如《祖国晨曲》、《白花舞》、《春回大地》、《海底焊花》、《黄鹤楼下的提灯会》等几个段落,在舞台形象的展示上是以舞为主的。而这几段舞在全剧中也是比较优秀的。但是,这并不等于它由于突出了舞蹈的因素才是优秀的,而是因为它突出了舞蹈艺术概括,凝炼、长于抒情的特点,发挥出这种表现性艺术的艺术功能,表现了某个历史时期、某个历史事件中人民群众的精神面貌、感情状态和心理反映,并通过舞蹈形象鲜明地表现出来,使观众视觉感知既有所“感”,又有所“知”,给人留下了较深的印象。如《白花舞》所表现的是我国社会主义道路上遭受严重挫折的十年动乱时期。这个时期的内容是复杂而深沉的,有“四人帮”的倒行逆施给党、国家和各族人民带来的严重灾难;也有周恩来、朱德、毛泽东三位无产阶级革命家相继逝世给全国人民带来了巨大的悲痛。这个时期,人民群众普遍的心理状态是对。四人帮”的愤怒、反抗、斗争和对三位领导人逝世的悲痛、思念和哀悼。两种截然不同的感情的交织,构成了一触即发的情感趋势。《白花舞》在表现这段历史时,没有去叙述、罗列事件,而是把所表现的环境安排在以人民英雄纪念碑为中心的天安门广场上,无数身披白纱、手持白花的姑娘组成了巨大的花圈,随着花圈的徐徐散动,展开了悲痛欲绝的舞蹈场面。其中穿插着不屈的共产党员一一张志新烈士的独舞。打破了史实的时间顺序和空间概念,把悲痛与反抗、群像与具像安排在同一背景下来表现。这种对生活的提炼和对历史的概括所创造出的形象就既有典型意义又有强烈的时代感,把观众的思绪引回到那令人难忘的年代,促人深思,催人激奋,有较强的艺术感染力。短短几分钟的舞蹈,集中概括地表现了十年动乱时期人民群众普遍的心理状态和感情状态,这就是舞蹈艺术在再现生活的基础上,经过精心的构思、加工和提炼,充分发挥它表现性功能所收到的艺术效果。
第四场:建国到粉碎四人帮 第一段:开国大典 第二段:祖国颂 第三段:粉碎四人帮
我们以为可能正是由于上述的种种原因,消弱了这部作品本应具有的强烈的艺术感染力量,造成了它的认识、教育作用和审美感染作用不同步的矛盾现象,这不能不说是这部作品最重要的美中不足之处。这部作品缺乏激动人心的艺术感染力量,是我们接触到看过《中国革命之歌》的观众、尤其是文艺界的观众普遍具有的一种感觉。也许有人这样认为:现在的观众缺乏政治热情,对这类作品不大感兴趣。如果真有这种看法,那就从根本上错了。观众是艺术演出中的决定因素,尽管不同时代、不同思想状态、不同文化修养的观众有着不同的审美要求,但在中国北京这个相对狭窄的时空里,人们的欣赏心理是有其共同性的。不然的话,为什么七十年代一首《周总理,你在哪里》的诗歌会使亿万人民痛哭流泪;八十年代一首《我的中国心》的歌曲又激动着那么多听众的心灵。要拨动观众的心弦,必须要有高明的“琴手”!艺术和观众的共鸣现象,涉及到艺术作品的感染力和观众的审美心境,但其中艺术作品本身又是起主导作用的因素。一百多年的中国近代革命史,是一首惊天地、动鬼神、可歌可泣的壮丽诗篇,我们听讲演,看历史资料影片,都常常处于激动不己的状态中,为什么这一部宏伟壮观的音乐舞蹈史诗,却没有收到激动人心的强烈效果呢?这确实是一个发人深思、促人探索的问题。