周华健专辑《江湖》
末了，《忘江湖》如同众生相，天干地支108星宿的名字一一入歌，《在野人》周华健脱身而出，斑鸠琴和锅碗瓢盆齐上阵，冷眼旁观江湖梦。最后一曲《后记·大春》，他们调皮了，二人在左右声道轮番说话，是片花也是最后的诠释。尔后周华健在四个声道反复吟唱“歌词呀张大春”，最后还来了一句“想你呀张大春”，超变态网页游戏，是江湖里最质朴也是最坚实的兄弟情谊。
《江湖》的故事说完了。这个江湖有点抽象，是高度提炼之后的结果，惟缺一点血肉。在跟随周华健和张大春倒叙江湖生涯的过程中，情绪都到位了，但是仿佛被抽离了细节和切肤的悲欢，再加上周华健的曲尽管细处可见用心，相似的手法难免让人有长梦不醒的黏滞感。除此之外，都很好。
如果粗粗略过，很容易生出这张专辑的曲调都差不多的印象。周氏典型的一字一顿开头，加上吐字密集的高潮；歌词更是常有重复意向，还把中国画笔法和天干地支抖落一地不厌其烦地一一唱出，似有堆砌之嫌，好似老妇翻旧事。
阿水
江湖岁月，儿女情长只是深情一瞥，重头戏还是《金缕曲》的兄弟情，《三打祝家庄》“打你个寿财喜福禄，祝你挨得住”的狂放，《侠客行》的“大话悲欢，小心当下悔曾经”。
然而江湖本不就是日光之下无新事？入江湖、出江湖，敌无数、友无数（《忘江湖》），青春心事无处托，壮年别妻泪无言，空余一纸清白，万种心痕（《泼墨》），剩下的，可不就是那些周华健反复念叨的物事名、意象名而已？
张大春，周华健，相识于上世纪80年代，在滚石办公室曾有过数面之缘。2007年，吴兴国筹备新京剧《水浒108》，张大春任编剧，周华健为音乐总监，两人合作，用京剧、摇滚、民谣再现心中草莽江湖。
这二人的江湖是雄性的江湖，是不再年轻甚至略有落魄的江湖，是替天行道却不知天道有无的江湖，也是用一串否定比如“天下人，天下路。不在家，不在乎”（《序曲》），“不是你，不是我”（《离别赋》）铸就的回忆的江湖。
《序曲：但凡世间无仁义，人人心中有梁山》，京剧唱腔石破天惊，英雄过招，拉开全篇序幕。《泼墨》，用散落意向大手笔画出古今江湖，末尾的27种泼墨皴法里据说只有一种是张大春胡诌的，可有人知道是哪一种？专辑用的大约是倒叙的手法，此后的《客梦》是江上寂寞人忆往昔，《身在梁山》则直接跳回“身在梁山，心在何处”的岁月，周华健开口一句“年少悲欢，想来是糊涂，深情算我是辜负”在风声鹤唳里揭开往事面纱。《我上大名府》应是高潮了，哦那些由汉子们吼出的兵器名字，以及之后啸叫着游弋天际的吉他，刷刷几笔抹出一幅梁山好汉们的聚众图。《离别赋》唱的大概是林冲别娘子，一把钢弦吉他一把尼龙线吉他两两呼应，“渐明白深情的只是节气轮回”。
《江湖》是一个惊喜，这惊喜不仅因为又听到了周华健豪气又细腻，力拔千钧又不费吹灰的歌声，也不仅因为张大春又一次动笔为我们描绘了一个江湖，而在于二者天衣无缝，让零星几首《刀剑如梦》、《难念的经》听不过瘾的我们能够一次听过瘾，一头扎入江湖洗个澡，起来甩落一身俗气晦气烟火气。
《江湖》的故事说完了。这个江湖有点抽象，是高度提炼之后的结果，惟缺一点血肉。在跟随周华健和张大春倒叙江湖生涯的过程中，情绪都到位了，但是仿佛被抽离了细节和切肤的悲欢，再加上周华健的曲尽管细处可见用心，相似的手法难免让人有长梦不醒的黏滞感。除此之外，都很好。 《江湖》专辑封面 剧出来了，这事还没完。这之后二人书信往来酒馆海聊，张大春作词周华健谱曲，用三年的时间又捣鼓出了一张专辑，名字叫《江湖》。 把这张专辑称作“中国风”，那就委屈它了。京剧采样，民族乐器倒是有，传统意向也有，但不同于那些“中国风”作品常常不知所云的诉说和西式骨架中式添花的做法，《江湖》的主题从一而终明确清晰，音乐上则索性用周华健擅长的西乐做骨架，却奇迹般地整出了江湖韵味。 在单曲为王的时代，能够做出这样一张概念和音乐本身皆完整的专辑，本身就是一件有勇气的事。现在，来梳理一下这场江湖梦吧。
